… Делюсь замечательным уроком от гениального японского товарища:

Цилиндр.

1. Инструментом Direct Selection, выделите нижнюю точку и нажмите Ctrl-X.
2. Нажмите Ctrl-F, и передвиньте ее вниз, удерживая кнопку Shift.
3. Инструментом Direct Selection, выделите две боковые точки и нажмите Ctrl-J. То-же самое для другого бока.
4. Снова нажмите Ctrl-F.

Куб.

1. Нарисуйте прямоугольник.
2. Инструментом Direct Selection, сдвиньте вниз боковую грань. Выделите всю фигуру и нажмите Ctrl-C.
   Затем дважды нажмите Ctrl-F.
3. Переместите левую грань фигуры, как показано на рисунке.
4. Переместите нижнюю грань, как показано на рисунке.
5. Выделите две точки, показанные на рисунке и передвиньте их на место. (в английском эта фраза звучит примерно так: «.. и перетащите точки, чтобы они ‘прищелкнулись’. В русском-же стоит отметить, что точки должны примагнититься к другим, то есть, встать на место. При этом должен быть включен режим ‘умных направляющих’.»)
6. Раскрасьте по вкусу.

Конус.

1. Нарисуйте овал.
2. Перетащите овал вверх, с нажатой кнопкой Alt, для копирования. Копию пристыкуйте нижней точкой к середине первого овала.
3. Верхнюю фигуру потяните за верхнюю же опорную точку, удерживая кнопку Shift, для пропорционального масштабирования.
4. При помощи инструмента Pen соедините места пересечения окружностей и верхнюю точку верхней окружности. Эти две линии будут точными касательными. (Если помните школьный курс геометрии =)
5. Объедините фигуры при помощи инструмента Pathfinder, если нужно.

Сегодня мы поговорим про инструмент для комбинирования и вырезания фигур — Pathfinder. Этот инструмент реализован в виде отдельной панели, которую можно вызвать из меню, командой Window > Pathfinder.

Вы увидите вот такую панель и 10 кнопок на ней. Каждая из них позволяет производить с фигурами какие-либо операции. Фигур должно быть, минимум, две.

Эта кнопка комбинирует две и более фигур. Выделите обе фигуры и нажмите на эту кнопку. Результатом станет одна новая фигура, содержащая формы от двух, прежних. Цвет и стиль новой фигуры возьмется от той, которая была сверху. Вообще, порядок фигур имеет большое значение, в этом мы убедимся, разбираясь с остальными кнопками.

«Exclude» — то же, что и предыдущая, но наоборот. Результатом тут будут две сгруппированные фигуры, с вырезанным у них, пересечением. Вот так:

Тут стили у верхних фигур разные.

А тут — одинаковые.

Простому объяснению это вообще не поддается, так что попробуйте сами, комбинируя количество фигур.

На иллюстрации, я разгруппировал и раздвинул сегменты для наглядности.

Допустим, нам надо получить вот такую фигуру:

Сделать ее можно, вырезав из прямоугольника, два сегмента окружности, каждый из которых можно получить, вырезав одну окружность из другой. То есть, нужны 4 окружности. Рисуем их, предварительно сделав заливку без обводки, чтобы было лучше видно.

Я начал рисование окружностей с левого края, вернее, нарисовал одну и перетащил на новое место с зажатой кнопкой «Alt«, что позволило сделать их копии. Пары окружностей для вырезания имеют одинаковый цвет обводки для наглядности.

Итак, чтобы сделать сегмент из двух окружностей, нужно выделить их и нажать кнопку «Minus Front«. Само собой, та фигура, которая правее, должна лежать сверху, чтобы послужить лекалом для нижней. У меня с этим проблем не возникло, так как я создавал окружности перетаскиванием с копированием, а каждая новая фигура в этом случае, ложится поверх предыдущей.

То же самое нужно проделать и для второй фигуры. В результате получится два сегмента.

Тут я перевел их из обводки в заливку, опять же для наглядности. Вы можете не обращать на это внимания, пока не закончите все хирургические операции. Теперь можно выделить сегменты и прямоугольник и снова нажать кнопку »Minus Front«.

Вот и все. Фигура готова.

Затем выделите все и нажмите кнопку Divide, на панели Pathfinder. Вы получите группу объектов, состоящих из фрагментов. Можете разгруппировать и удалить лишние.

Иногда возникает необходимость в создании всяких нестандартных градиентных форм в illustrator. Всякие трубочки, провода. Сделать это стандартными градиентами, практически, невозможно, так как типов градиентов тут всего два. Не разгуляешься, прямо скажем.

Так вот, есть простой способ. То есть, очень простой. Может, его кто-нибудь уже придумал до меня, но я подобное нигде не видел, поэтому позволю себе присвоить авторство.

Ну так вот. В двух словах: рисуем пером любую загогулину. Устанавливаем ей обводку («stroke») по толщине нашего провода и цвет — самый темный, который в тенях должен быть.

Выделяем фигуру, нажимаем Ctrl+C, потом CTRL+F. На то же место вставляется ее копия, поверх имеющейся. Верхней фигуре устанавливаем обводку в 1 пиксель, например, и цвет, который должен быть самым ярким.

Идем в меню Object > Blend > Blend Options. Устанавливаем там количество шагов. Для мелких картинок, 8 вполне достаточно.

Обе фигуры должны быть выделены, по крайней мере, перед применением команды Make Blend.

Затем, там-же выбираем команду Make и получаем то, что получаем.

На этой картинке, Blend в 32 шага и эффект Drop Shadow. Пока вы не перевели Blend в отдельные фигуры (кстати, не рекомендую это вообще делать без крайней необходимости), вы можете редактировать параметры фильтра и положение, либо цвета фигур. Можно получить интересные результаты.

Если вам нужно сделать симметричный радиальный узор из одного элемента, не стоит размножать и крутить его руками. Это можно очень легко сделать при помощи эффекта Distort & Transform.

Итак, поехали..

Создаем окружность, при помощи инструмента Direct Selection Tool (A), корежим его нужным нам образом.

Затем, выбираем в меню Effect, Distort & Transform и начинаем творить..

Для начала, определимся, сколько нам надо копий объекта для вращения. Я выбрал 12, значит, в поле copies нужно поставить число 11. Затем, путем деления окружности на количество элементов, вычмсляем угол, на который каждый элемент должен быть повернут. 360/12=30. Это значение и ставим в поле Angle.

Да, не забудьте включить Preview, чтобы наблюдать за результатом.

Вращение, вроде есть. Теперь надо раздвинуть элементы. Двигаем ползунки Move и смотрим, что получается. При таких значениях у меня получилась впосне сносная фигура

Можно еще покрутить эти значения. результат каждый раз получается разный. Нет смысла говорить, что исходную фигуру можно покрасить перед трансформацией. А можно и после. Так как мы применили эффект, его можно редактировать в любой момент, нажав на ссылку Transform в панели Appearance. А можно и превратить его в нередактируемый финальный объект, выбрав в меню Object, команду Expand Apeparance

Вот и все. Спасибо за внимание!

Авторство точно не мое, и даже уже не помню, чье. Так что, будем считать, что народное..

Итак, фигуры нарисованы, выделены и трансформированы. Теперь сделаем их красивыми. Выделите одну из фигур и обратите внимание сразу на две панели: панель Tools и панель Color. В обеих вы увидите два цвета, обозначающие заливку и обводку фигуры. Заливка обозначается залитым квадратиком, обводка — пустым. Мы еще не делали никаких модификаций (а вы?), так что все фигуры залиты белым и имеют черную обводку. В обеих панелях вы можете назначить или убрать какой-либо из параметров, либо установить их по умолчанию (либо поменять местами). Можно даже назначить новый цвет, щелкнув два раза на имеющемся.

Заливка
Щелкните на цвете заливки, на любой из панелей, чтобы сделать заливку активной. Далее, нам понадобятся еще две панели: «Gradient» и «Color».

При помощи этих панелей, вы можете назначать фигурам, заливку сплошным цветом или градиентом. Начнем с цвета. Обратите внимание на панель Color. В верхней правой ее части есть кнопка для вывода контекстного меню, в котором вы можете выбрать режим отображения цвета в этой панели и несколько других опций. Давайте выберем режим RGB. В этом режиме можно регулировать три цветовые составляющие. Одна фигура у вас должна быть по-прежнему выделена, так что можете попробовать.

Можно использовать другой режим цвета, например, HSB. В этом режиме, на панели можно изменять цвет другим образом. Отдельно изменяется цвет, по цветовому кругу, отдельно его яркость и насыщенность. Можно выбрать цвет пипеткой, в нижней части панели Color есть цветовой микшер. К сожалению, пользоваться им очень неудобно, так как он очень маленький, а как его увеличить, я до сих пор не придумал.

Если у вас открыта панель «Swatches», вы можете увидеть там набор цветов, который там имеется по-умолчанию. Можно щелкнуть на любом из них, чтобы применить его в качестве заливки.

Теперь перейдем к градиентной заливке. Для работы с градиентом нам понадобятся обе панели, «Gradient» и «Color». Как работает вторая, мы уже рассмотрели, теперь посмотрим на панель «Gradient»:

Если панель выглядит не так, нажмите на значок разворачивания, слева от заголовка. Итак, выделите фигуру, сделайте активной заливку и щелкните на значке градиента, панели Gradient. Тем самым, вы назначили градиент на фигуру.

Теперь можно его править. Для этого, сначала изменим цвета начальной и конечной точек градиента. Щелкните на начальной точке. Ее цвет появится в панели Color. Там же можно его изменить. Я изменил его на розовый. Теперь щелкаем на второй точке градиента и изменяем ее.
Для каждой точки можно изменить прозрачность и установить ее точное положение в процентах от длины градиента. Для этого, можно просто передвинуть точку на полосе градиента.

Опорных точек на градиенте может быть, сколько захотите. Для добавления новой, просто щелкните на панели, в том месте, где хотите, чтобы она появилась. Там она и появится. Чтобы убрать точку, схватите ее и потяните вниз.

Сверху от опорных точек имеются точки регулировки плавности переходов градиента. Они регулируют плавность перехода от цвета к цвету. По-умолчанию, они назначаются посередине, между опорными точками. Чтобы сделать переход цвета между точками круче, нужно подвинуть точку регулировки ближе к точке цвета.

Это был линейный градиент, который проходил от начальной точки — к конечной. Теперь пришло время разобрать градиент радиальный. На панели Gradient выберите тип градиента «Radial». градиент станет таким:

Тут настройки почти такие-же, только теперь можно изменять искажение градиента, то есть, сплющивать или растягивать его. И можно менять его центр. Но об этом чуть позже.

Альтернативой установок градиента на панели Gradient служит интерактивный инструмент для настройки градиента. Вызвать его можно, нажав соответствующую кнопку на панели Tools или нажав «G».

В этом режиме можно перемещать точки градиента, менять его центр. Можно поворачивать и сплющивать его. Так-же, если подвести мышь к его рабочей линии, вы увидите все его цветовые точки. Щелкнув на любую из них, можно тут-же изменить ее цвет. Попробуйте сами изменить градиент при помощи этого инструмента.

Границы градиента и его расположение на фигуре можно радикально переопределить. Для этого нужно просто провести линию, в начале линии бедет начало градиента, в конце — его окончание.

Обводка
Цвет обводки меняется точно так-же, как и у заливки. За исключением того, что градиент тут недоступен.

Обводка может быть двух типов. Сплошная и прерывистая. Можно делать пунктирные линии различных конфигураций. Можно так-же, скруглять углы на острых сторонах обводки. Теперь подробнее.

Выделите фигуру и откройте панель Stroke. Я дополнительно нарисовал еще прямую линию для наглядности. Сделать это можно при помощи инструмента Line. Сделайте активной обводку. Теперь можно изменить ее толщину и цвет. Единицы измерения, при установке толщины обводки назначаются в настройках программы (Edit > Preferences > Units & Display Performance). У меня стоят пиксели. Можно выбрать значение из списка, а можно самому написать нужное значение.

Далее, нас интересует параметр «Align Stroke». У него имеется три кнопки. Они выравнивают положение обводки относительно базовой линии фигуры. По-умолчанию, обводка выравнивается по центру, но можно выбрать еще два ее положения, когда она выравнивается по внешнему краю, либо по внутреннему. Думаю, не лишним будет напомнить, что выравнивание работает только на замкнутых фигурах, где есть внешние и внутренние края.

Так-же, для замкнутых фигур или для фигур, у которых более двух точек и есть острые углы, можно изменять скругление угловых точек. Они могут быть прямыми, закругленными и скошенными.

А для разомкнутых фигур или отрезков есть параметр типа концевых точек. Их можно тоже делать скругленными, а можно выбрать, где будет заканчиваться обводка — вместе с точкой, либо на равномерном удалении от нее, относительно толщины обводки.

Чувствую, я «загнул» с последним предложением. Зато на панели все наглядно видно. Попробуйте и все поймете сами.

Последним описанием свойств обводки, будет пунктир. Его можно назначать на любой тип фигур. Включается он галочкой, возле названия «Dashed Line». параметры у него очень простые. Если вам нужна простая пунктирная линия, пишете в первом окошечке, под названием «dash», длину штриха пунктира. расстояние между штрихами, в этом случае, будет таким-же. Если его нужно изменить, вводите еще одно число, в соседнем окошке («gap»). И так далее. Всего можно создать три штриха разной длины и соответственно, три пробела между ними. Если вы включили пунктир, вам становится доступно скругление концевых точек.

Последний параметр на панели Stroke — это установка «Miter Limit». Я никогда им не пользуюсь и с трудом нашел его описание. Вкратце, этот параметр отвечает на остроту острых углов фигур с обводкой. нужно это для типографии, в основном. Если я не прав, поправьте меня.

Создание нового документа

Для начала нужно создать новый документ. Делается это, как обычно, CTRL+N или File > New…

Тут можно выбрать несколько параметров будущего документа.

Name — имя документа. Если ввести его сейчас, то не придется вводить при сохранении. Я обычно оставляю его, как есть, на данном этапе.
New Document Profile — профиль документа. Все параметры, находящиеся ниже, определяются в этом выпадающем списке.

Как видите, на выбор нам дается несколько профилей. Их назначение должно быть понятно из названия. В этих профилях, заранее установлен цветовой профиль документа, единицы измерения и несколько заготовленных пресетов с его размерами. Все это можно установить вручную, но так удобнее. Вот мы и выберем профиль «Basic RGB», так как работать будем в цветовом пространстве RGB.

Следующий параметр «Number of Artboards» определяет количество рабочих областей. Если ваш будущий документ планируется многостраничным, то здесь можно установить количество страниц. Все они появятся на одном рабочем поле, поэтому, справа нужно будет выбрать порядок их следования, а ниже можно будет установить расстояние между ними («Spacing«) и количество рядов («Rows«).

Ниже можно выбрать пресет с размером документа («Size«), либо установить размер вручную («Width» и «Height«), затем выбрать единицы измерения, которые будут использоваться в документе («Units«). Размер можете установить любой, а единицы измерения лучше поменять на «Pixels«. Так привычнее.

К слову, о размере документа. Он влияет, в основном на экспорт и на печать. Все равно, вам дадут рабочее поле очень большого размера, на котором можно свободно размещать все ваши объекты. Они сохранятся вместе с документом, а, вот, если вы задумаете его напечатать или экспортировать при помощи модуля «Save for Web», тут размер документа будет иметь значение. Впрочем, это тоже можно переопределить в настройках экспорта либо печати.

Далее, следует выбрать ориентацию документа («Orientation«), вертикальную или горизонтальную.

Параметр «Bleed» определяет припуски для обрезки. Используется в полиграфии. Дело в том, что полиграфическая обрезная машина имеет допуски при обрезке, которые могут достигать нескольких миллиметров. А, чтобы наше произведение не было с белыми полосами по краям, рекомендуется делать макет немного больше, как раз, на размер этих припусков. туда можно продлить фон, например. или какие-либо, незначимые элементы, которые не жалко обрезать.

Но, в данном случае, мы ничего обрезать не собираемся, поэтому этот параметр трогать не будем. там стоит по умолчанию все по нулям, пусть так и остается.

Ниже есть раскрывающийся блок «Advanced«. Обратим на него внимание. Тут можно выбрать режим цвета документа («Color Mode«), Разрешение растровых эффектов и режим просмотра документа. рассмотрим это подробнее.

С режимом цвета все понятно, он может быть либо RGB, либо CMYK.

«Raster Effects» — разрешение растровых эффектов в документе. Illustrator может применять различные эффекты к векторным объектам, в том числе и растровые, к которым относятся Blur, Glow и Drop Shadow. Результатом действия этих эффектов, становится растровый объект, а все растры имеют определенное разрешение. Так вот, для полиграфической печати здесь следует установить 300ppi, для всего остального — на ваше усмотрение. Для экранных иллюстраций вполне достаточно 72.

«Preview Mode» — режим просмотра документа. Имеет три значения: «Default», «Pixel» и «Overprint». Первое значение определяется настройками программы, второе — это режим пиксельного просмотра, в этом режиме вся графика документа представляется растром. Поэтому, желательно смотреть на нее, в масштабе 100%. И последний режим «Overprint» — предназначен для полиграфии. В нем можно увидеть перекрывающиеся краски при печати.

Итак, мы создали новый документ 800х600 пикселей, в режиме RGB и с одной страницей.

Начнем с рисования простых фигур. Из доступных простых фигур у нас имеются:

«Rectangle» — Прямоугольник.
«Rounded Rectangle» — Прямоугольник со скругленными углами.
«Ellipse» — Окружность или эллипс
«Polygon» — Многоугольник.
«Star» — Звезда.
«Flare» — Линзовый блик, или фларик. Не знаю, как точнее перевести.

Это закрытые или замкнутые фигуры. Но еще и другие:

«Line Segment» — Линия.
«Arc» — Дуга.
«Spiral» — Спираль
«Rectangular Grid» — Прямоугольная сетка.
«Polar Grid» — Радиальная сетка.

Спрятаны они на панели инструментов, под этими двумя кнопками. Чтобы их достать, нажмите кнопку и удерживайте ее.

Вот, собственно, все фигуры, которые может создавать Illustrator. Может показаться, что выбор их небогат, по сравнению, например, с Corel Draw, однако, при помощи дополнительных инструментов, с этими фигурами можно творить чудеса. Вы можете попробовать рисовать эти фигуры, а я расскажу, как их правильно рисовать. Начнем по порядку, с прямоугольника.

«Rectangle»

Выберите эту фигуру в панели инструментов, либо нажмите кнопку «M». Щелкните в том месте, где должен находиться левый верхний угол фигуры и не отпуская кнопку мыши, тяните ее вправо и вниз. Таким образом рисуются все фигуры. Однако, у всех есть дополнительные опции, которые можно менять, пока вы не отпустили кнопку мыши. Например, прямоугольник можно сделать квадратом, если при его рисовании удерживать нажатой кнопку SHIFT. Если удерживать кнопку ALT, центр фигуры будет в месте, где вы в первый раз щелкнули мышью. Можно одновременно наживать обе эти кнопки. Более того, если вы умудритесь нажать еще и пробел, вы сможете двигать фигуру по рабочему полю, до того, как ее вставить.

«Rounded Rectangle»

Рисуется так-же, как и простой прямоугольник, только в процессе рисования вы можете менять радиус закругления. Во время рисования нажимайте стрелки на клавиатуре. Стрелки «вправо» и «влево» устанавливают минимальный и максимальный радиус скругления, а кнопки «вверх» и «вниз» позволяют плавно изменять его.

«Ellipse»

Рисуется так-же, как и простой прямоугольник.

«Polygon»

Рисуется так-же, как и простой прямоугольник, а стрелками «вверх» и «вниз», в процессе рисования можно изменять количество сторон многоугольника. а удерживая кнопу CTRL — менять длину лучей.

«Star»

Рисуется так-же, как и многоугольник, а если удерживать кнопу CTRL при рисовании — можно менять длину лучей.

«Flare»

Эта фигура рисуется в два этапа. Сначала нужно нарисовать ее центр, затем вторым нажатие с протяжкой, можно установить направление дополнительных отражений. В процессе рисования начальной точки, удерживая кнопку CTRL, можно менять внутренний радиус фларика.

«Line Segment»

Просто линия. К ней подходят все приемы рисования от прямоугольника.

«Arc»

Дуговой сегмент. Стрелками «вверх» и «вниз» можно менять угол изгиба, вплоть до его инвертирования.

«Spiral»

Спирать. Стрелками «вверх» и «вниз» можно менять количество витков, а удерживая CTRL ее можно раскрутить до нужного состояния.

«Rectangular Grid»

Прямоугольная сетка. Стрелками «вверх» и «вниз» меняется количество горизонтальных делений, «вправо» и «влево» — вертикальных. Кроме того, кнопками «F» и «V» можно эти линии сгрудить вверху или внизу, а кнопками «X» и «C» — справа или слева. Попробуйте. Медитативное занятие.

«Polar Grid»

Все почти так-же, как у прямоугольной сетки, только применительно к радиальной.

Я рекомендую попробовать рисовать все фигуры по очереди, чтобы набить руку и, например, запомнить их быстрые клавиши, которые вам точно пригодятся впоследствии, так как большинство фигур, которые вы будете рисовать в Иллюстраторе, строятся как раз, из этих примитивов.

Итак, щелкаем на нужной фигуре либо обводим рамкой выделения, ее, либо ее часть. И далее, трансформируем ее, согласно нижеприведенной картинке.

Это касается любой фигуры, которую можно выделить. И это не единственный способ трансформации фигур. Вы можете выделить фигуру, затем нажать ENTER. Появится диалоговое окно с вопросом, куда передвинуть фигуру, на сколько единиц и т.п. Можно, так-же, воспользоваться панелью Transform. На ней вы увидите координаты фигуры, закодированные буквами «X» и «Y» и ее размеры, обозначенные соответственно «W» и «H», что означает «Width» и «Height», то есть ширина и высота.

Вводите числа, чтобы трансформировать или передвинуть фигуру. Обращайте внимание на центр фигуры. Именно, относительно него и происходят все трансформации. Так-же, для пропорционального изменения размеров, можно нажать соответствующую кнопку.

Еще одним способом трансформации, пожалуй стоит считать изменение глубины фигур относительно друг друга. На пред-предыдущей картинке видно, что одна фигура находится поверх другой. И это вполне логично. Так вот, можно очень просто менять им, так сказать, z-order. Для этого, выделим фигуру и нажмем CTRL+ «]» или CTRL+ «[". Фигура переместится на уровень выше или ниже. Если фигур несколько, возможно, придется нажать несколько раз. Чтобы поместить фигуру в самый верх, нажмите CTRL+SHIFT "]«, в самый низ — CTRL+SHIFT «[«. Это действует, как для одной фигуры, так и для нескольких.

И последним инструментом для трансформации фигур, а точнее, для их перемещения, служит панель Align, или выравнивание. При помощи этой панели вы можете выравнивать объекты относительно друг друга и относительно границ документа. Можно расположить фигуры на определенном расстоянии друг от друга. Об этом тоже позже, так как, в дальнейшем, мы будем активно пользоваться этой панелью.

Итак, что-же умеет эта программа? И для чего она предназначена?

Adobe Illustrator, как следует из названия, предназначен для создания иллюстраций, в основном, векторных. Кроме этого, он используется в профессиональной верстке одностраничных текстовых и графических макетов для полиграфии.

Вероятно, так думают люди, с ним незнакомые. На самом деле, применений этой программе можно найти много. От верстки текстов, до создания фотореалистичных иллюстраций, заготовок трехмерных моделей и даже анимации. Я постараюсь, в дальнейших публикациях осветить все эти возможности, так что, как говорится, Stay Tuned!

Как видно на картинке, интерфейс программы очень похож на Photoshop. Так-же, совпадают многие ключевые клавиши и приемы работы. Тем не менее, некоторые различия имеются.

Например, есть палитра слоев, однако, на каждом из них может располагаться не один объект, а несколько. В пределах одного слоя, для объектов, существует своя иерархия, то есть, кто-то из них может находиться выше, кто-то ниже. Далее, для документов существует только две цветовых модели, RGB и CMYK, так как программа предназначена для полиграфической работы и для экранной, больше цветовых моделей и не надо.

Программа умеет работать с растровыми изображениями, как прилинкованными, так и встроенными в документ. Так-же, это, пожалуй, единственная программа, которая умеет редактировать документы PDF. Ну и сохранять, естественно (Скажу по секрету, на самом деле, практически любая программа умеет создавать PDF, при условии, что в системе установлен драйвер PDF-принтера)

Еще там есть расширенная работа с текстом, как с строчными текстовыми блоками, так и с параграфами, включая отбивки, стили текста и вставку любого символа из текущего шрифта. Для текста существует проверка орфографии и всевозможные настройки его оптического расположения. Текст в любой момент можно преобразовать в графический объект и работать с ним дальше, как с вектором.

В программе есть стили, применяемые, как к тексту, так и к любым другим графическим объектам, так-же, есть небольшой набор весторных эффектов и функция трассировки растровых изображения, то есть преобразование их в векторный вид.

Программа умеет работать с графическим планшетом, имеются кисти нескольких типов. К слову, кисти используются здесь, не только для рисования. С их помощью можно здорово облегчить себе работу, при создании сложных иллюстраций.

Имеется, так-же, небольшой набор векторных эффектов, которые можно настраивать и изменять, как при назначении их объекту, атк и в дальнейшем.
Существует множество способов трансформации объектов, в том числе Булевы трансформации (обрезка, вычитание объектов друг из друга), различные искажения и блендинг (преобразование одного объекта в другой).

Отдельного слова достоин трехмерный модуль программы. С его помощью можно создавать различные трехмерные объекты на основе фигур вращения и выдавливания профиля. Можно даже назначать векторные текстуры на различные грани объектов. Для векторной программы, это несомненное достижение.

В программе есть специальный тип объектов — Mesh. С его помощью можно добавлять сетки на фигуры, почти как в трехмерных редакторах. За тем лишь исключением, что тут сетки двухмерные и предназначены для создания градиентных заливок, на основе точек сетки. К слову, в Adobe Illustartor существует только два типа градиентных заливок для объектов, поэтому, этот уникальный инструмент пришелся очень кстати. Им активно пользуются художники-маньяки, создающие невероятные фотореалистичные иллюстрации. Мы тоже попробуем этим заняться, но позже, а пока, я думаю, стоит начать с азов.

За сим, общий обзор программы подошел к концу, некоторые из ее функция я оставил неосвещенными, думаю, мы дойдем до них в процессе более углубленного изучения Adobe Illustrator.